房子的主人是一位设计师，一位懂得生活的人，他叫乔。他的设计，尊重每个人的生活态度和方式，决不把自己的思想和对生活的感觉强加给别人，让每一种感觉都可以在或大或小的空间内尽情释放。而对于自己，他是一种“迁就”的姿态，他迁就的是自己，还有自己的生活。
　　他说，忙忙碌碌，来来去去，到头来算算，生活留给自己的真的不多。一种对于家的渴望，便跨越了四方空间的实体，需要一种宁静和轻松来抚平。于是，就有了这样一个100多平方米的房子，一种对家和生活的定义也逐渐清晰起来。这样的房子是轻松的，是彩色的，是一种可望也可及的理想。空间被精细地划分出不同大小的功能区，工作的地方执著于工作，休息的区域也不敢有一丝的懈怠。每一处有每一处的灵魂，绝不重复。客厅是四白落地的清晰明朗，电视、音响，还有整墙的DVD，规规矩矩，占据着自己应有的位置；客厅的一端，则是主人的书桌，只有墙角一扇似断非断的中式雕花隔扇，仿佛透着一股曲径通幽的意境。而主人的私密空间，则完全是由着自己的喜好，或浓或淡，张扬而不轻浮。这种内心奔放与外表平静的落差，平添了一份心情的跳跃，也才真正显现出情感的激荡。

　　房子的一角，墙壁刷成亮色，一支木制高脚靠凳，一张未经雕琢的杂木方桌，便成了一方随意的吧台。独自倒上一杯，细细品味，翻翻摊在桌上的杂志，染了尘的心便在酒精的微醉和阅读的恍惚中沉静下来。卧室的暗色调与吧台的明快色调形成鲜明的对比。中式漆木屏风将两个不同的空间划分开来，却没有明显的阻断，整体上仍旧保持统一的风格。远景的天窗和床头的装饰窗棂，远与近，明与暗的对立，点缀着整个空间，一切在这里都可以沉静下来，沉入宝石蓝的湖底。其实，这样的卧室是让人轻松不起来的，却可以让人一直沉淀下去，或许，这就是乔设计时的初衷–––将白昼所有的喧嚣浮躁都埋藏在睡眠中。一盏别致的小灯，一本线装书，不管窗外春夏秋冬。

　　不管是卫生间的靛蓝，还是厨房的砖红，一切都率真、自然，甚至连故意做得不平整的墙面，也让人不由得嫉妒主人的用心和放肆。不同的空间，装载着主人不同的心情；不同的风格，张扬出个性的爱与不爱。内在的欧陆情结中，流淌着的是中式的血，现代的简单中，蕴藏的原来是化不开的浓。乔说，生活留给自己的少了，自己给自己的就要做得足些。古朴、简单，便是生活留给自己的底儿。

　　空间的意与形，收与放，无疑是主人对自身，对生活的一种解读。生活缩小了什么，或者放大了什么，不是你能左右的，你能控制的无非就是何时何地，以及如何去迁就它。乔，是在很认真地生活，也是在很认真地迁就，认真得几乎让人辨不出生活的本来面目了。其实，在外人看来，这早已经不是迁就，反而有了一种经营的味道。浓重需要经营成平淡，平淡需要粉饰成浓墨重彩。或许，在乔看来，"迁就"的本质也就是一种看似随意的经营吧。反正，家，就是一个最最需要经营的地方。

　　说到底，这样的家，还是脱不掉凝重的底子，一如他的主人。虽说是一种“迁就”，但骨子里还是叫着劲儿，认真儿的。每一段情节的精细，甚至每一段线条的交汇，都带着一股子执著，越是放不下的东西，才越是一笔一划地仔细描绘。

　　或许，等到真的要“迁就”生活的时候，生活已经不是能够随便更改的了。你只能由着它的性子，带着脚镣，歌唱。乔的家，就是他的脚镣，就是他渴求宁静与平淡的象征。